成龙的电影可以简单分为两类，一类是成龙自己导的，一类是其他人导的。但这样的划分，在某些人看来，仍不精确。坊间传闻，或许事实便是如此。与成龙的合作导演，提刀者要远甚于操刀人。即使徐克、林岭东这样风格显著这辈，在成龙这儿，也无腔调可言。王晶、黄志强与成龙的搭伙，也各有各的不欢而散。陈嘉上不甚明了，尔东升的《新宿事件》也只剩下个头大身子小，最后成龙还死了。这样的灰色且悲情的人物，本意是为成龙银幕形象的转变发出些信号，但还是不了了之，影片的品相如此，为成龙在电影里，到底要不要站在正义这一边，而一再方寸大乱。成龙后来的电影生涯也是这般，在变与不变中越发踌躇不前。虽然他在《大兵小将》里又死了一次，但也只是成为一种大而不当的预兆，而无法为成龙电影注入新的生机。起码，上面列举的这些电影，不会将自己与成龙的合作当作自己的代表作，他们的影迷也不会。丁晟可能是个例外。 与成龙合作，既能有益个人喜好，又助力成龙形象的，当算陈木胜。《宝贝计划》应该是我最后一次看到，我曾经喜欢过的那个成龙。一个自《笑拳怪招》、《醉拳》肇始，那个烂泥糊不上墙，真上墙了，还真就强了的浑小子。是一个害怕长大，但又无惧成长的，满身烟火气的平民英雄。一个跟我们一样不听老人言，吃亏在眼前的后进生。一个他人眼中的朽木，但稍稍一雕，便光彩重生，便兴高采烈地去呼风唤雨。 老不以筋骨为强，这样的自然法则，谁也逃不过。未雨绸缪，自是上策。谷德昭执导的《玻璃樽》，则让成龙少了动作，更多的心思用在文戏上，但还是力所不逮。说句不好听的话，那部戏里，成龙比舒淇，更像个花瓶。此后，成龙的银幕形象一遇到，疑似非变不可的状况，刚兴致高昂地起了头，便又煞住尾，还是靠打来打回原型，还是做熟不做生。眼睁睁地看着流水落花春去也。 特别想说的是，仅成龙电影而言，还是他自己当导演的时候，质量最好。比其他人更懂得在狭小空间里腾挪出各式各样的身体意志，靠移步换景来制造笑料，借身份更替来经营错位。在成龙的电影里，他本人往往拥有几重身份，或几重人格。他反复横跳的不光是建筑和器具，更要在人前人后穿行自如。成龙说他要拍《A计划》，就是受了样板戏《智取威虎山》的影响，杨子荣亦兵亦匪的形象，在他看来，是魅力无穷的。 成龙电影最大的魅力，也就是随时都能冒将出来的对人生实景的一种虚拟，是有困难要上，没有困难也要上的游戏感。成龙赖以成名的小子形象，是一个多动症患者，更是一个精力充沛的冒险家。在孩子的心中，敌人是多多益善的，好让自己的拳拳到肉，每次都能师出有名，但仇家是没必要建立的，没有仇就没有恨，所以成龙的电影，含糖量都颇高。 看成龙电影的快乐，是让我们不知不觉中就回到童年，是我们在外面喊打喊杀，疯跑一阵后，回到家里，被家人怪责甚至拳脚相加，但仍不影响我们仍在父母和熙的目光中，与沾满口水的枕头一道入眠。只是成龙不愿意和我们一道睡去，他是怕自己一觉醒来，才惊觉时间不等人，时间从来不等人吗？
