聊斋兰若寺北京首映礼 从《白蛇》到《新神榜》、《聊斋》再到彩蛋中的《三国》，追光很擅长对传统文学小说话本做改编。但《聊斋:兰若寺》的特别之处在于五个故事和一条主线做出了对应时代的六种画风。《崂山道士》的毛毡风格，《莲花公主》中如唐代壁画般的浓墨重彩，《画皮》中宋代山水的烟雨空濛，《鲁公女》中明代的浪漫古意，《聂小倩》解构后所处民国的冷峻无力感，以及主线蒲松龄所处清朝的奇崛烂漫，每一种画风如不同时代的魂魄，自画纸中跃出银幕，成就了一场视觉盛宴。
不同画风时代故事基于蒲松龄的主线构筑起不同的“兰若寺”场域，每一幅场景又都成为那个时代精神气质的微型宇宙。当角色穿梭其间，画风的切换就是最直观的时代对话与文化碰撞，然而画风的区别并非浮华点缀，而是对“聊斋”二字最精妙的解构与重塑，既有内核上对传统的延续，也有诸如《聂小倩》的时代背景移植和《画皮》中女性意识觉醒对封建男权社会的抗争这样基于时代脉络的解构。
画纸终会泛黄，光影终将落幕。电影的结尾，蒲松龄的回眸，似乎在告诉我们，《聊斋》的魂灵并未消散，它只是换了一袭时代的墨色衣袍，在水墨与光影的边界处，对我们幽幽回眸。从《聊斋志异》小说到《聊斋：兰若寺》电影，结尾下一程，不同的时代载体，又该以何种笔法，续写这人鬼未了的千古奇谭？电影正当夏聊斋兰若寺首波口碑
