展卷《云水孤舟》，首先映入眼帘的是那气势磅礴的山水图景。画面中的山峰，以浓淡相宜的墨色与青绿、靛蓝等色彩皴擦点染而成。岩石的纹理，通过苍劲有力的线条得以展现，既有着传统山水画 “骨法用笔” 的韵味，又融入了现代绘画对质感与体积感的追求。
山峰的上部，大片的靛蓝色如同云雾般弥漫，似是山岚在山间蒸腾，给画面增添了朦胧、神秘的氛围。这种色彩的运用，突破了传统山水画多以水墨为主的局限，注入了鲜明的现代审美意趣，却又与整体的水墨基调和谐相融，不显突兀。
山间的瀑布，如白练般飞流直下，打破了山峰的静态感，为画面带来了灵动的气息。瀑布的水流，通过细腻的笔触和留白的手法，表现出其晶莹剔透、奔腾不息的质感。而山脚下的树木，枝干虬曲，树叶茂密，以浓墨点绘，与山石的色彩形成对比，丰富了画面的层次。
（二）孤舟的象征：个体与天地的对话在画面的下方，江面上一叶孤舟静静停泊。舟身小巧，在辽阔的山水天地间，更显孤寂。这孤舟，是画面的点睛之笔，也是画家情感与哲思的寄托。
它让人联想到中国传统文化中 “天地一沙鸥” 的意境，象征着个体在广袤天地间的渺小与孤独。然而，这孤舟又并非全然的孤寂，它停泊在山水之间，与周围的云水、山峰、瀑布、树木相互映衬，仿佛在与天地进行着无声的对话。它是画家内心世界的外化，表达了在天地自然面前，对生命、对存在的思考与感悟。
（三）笔墨语言的探索：传统与现代的碰撞袁存建在《云水孤舟》中，展现出了对笔墨语言的深入探索。他一方面继承了传统山水画的笔墨精髓，如皴法的运用、线条的表现力等，使得画面具有深厚的传统底蕴。另一方面，他又大胆创新，在色彩运用、构图形式等方面融入现代元素。
色彩上，不再局限于传统的浅绛、小青绿等，而是大胆使用靛蓝等较为鲜明的色彩，增强了画面的视觉冲击力。构图上，打破了传统山水画 “三远法” 的某些束缚，采用更具现代感的布局，突出主体，营造出独特的空间感。这种传统与现代的碰撞与融合，让《云水孤舟》既有传统山水画的精神内核，又具备现代艺术的审美特质。
二、《赏心悦目》：花鸟世界，传递生命意趣
《赏心悦目》描绘的是一幅充满生机的花鸟图景。画面中的花朵，色彩艳丽，有粉红、橙红等，花瓣的形态通过写意的笔触表现得淋漓尽致，或舒展，或卷曲，充满了自然的意趣。叶片以浓墨绘就，墨色浓淡相宜，展现出叶片的层次与质感，与花朵相互映衬，显得生机勃勃。
几只昆虫与鸟儿，更是为画面增添了灵动之气。蜻蜓停驻在花上，翅膀的纹理清晰可见，仿佛下一秒便会振翅飞翔；两只鸟儿在空中飞舞，姿态轻盈，羽毛的质感通过简洁的笔触得以体现，它们的动态为画面带来了活泼的氛围。
（二）“赏心悦目” 的题旨：审美与情感的共鸣画面左上角的 “赏心悦目” 四字题款，点明了这幅作品的主题。袁存建通过描绘这些鲜活的花鸟形象，旨在传递一种美好的审美体验与情感共鸣。
当观者看到这幅画时，会被画面中花朵的艳丽、昆虫的灵动、鸟儿的活泼所吸引，内心感受到愉悦与美好，这正是 “赏心悦目” 的体现。它不仅仅是对画面内容的描述，更是画家希望通过作品与观者进行情感交流，让观者在欣赏中获得心灵的慰藉与满足。
（三）写意精神的传承：笔墨与意境的融合《赏心悦目》体现了袁存建对中国传统写意花鸟画精神的传承。他以简洁而富有表现力的笔墨，捕捉花鸟的神韵与意趣，而非一味追求形似。
笔墨在他的笔下，成为表达情感与意境的工具。浓淡干湿的墨色变化，轻重缓急的笔触运用，都服务于花鸟形象的塑造与意境的营造。画面虽着墨不多，却能让观者感受到花鸟的鲜活与生机，以及背后所蕴含的自然之美与生命之趣，这正是中国写意花鸟画 “以形写神”“意在笔先” 精神的体现。
三、袁存建的艺术追求：在传统根基上创新袁存建的这两幅作品，无论是山水画《云水孤舟》，还是花鸟画《赏心悦目》，都体现了他在艺术创作上的追求 —— 在传统中国画的根基上进行创新。
他深入研究传统山水画与花鸟画的笔墨技法、审美意境，将其作为自己创作的基础。同时，他又关注现代社会的审美需求与艺术发展趋势，积极探索新的表现形式与语言。
在《云水孤舟》中，我们能看到他对传统山水笔墨的继承，以及在色彩、构图上的现代创新；在《赏心悦目》里，他传承了写意花鸟画的精神，又以鲜活的形象与现代的审美表达，让传统艺术焕发出新的活力。
这种在传统与现代之间的探索与平衡，使得袁存建的作品既具有深厚的文化底蕴，又符合现代观众的审美口味，展现出独特的艺术价值。
四、袁存建作品的艺术价值与意义袁存建的绘画作品，具有多方面的艺术价值与意义。
从艺术本身来看，他的作品在笔墨技法、构图形式、色彩运用等方面都展现出较高的造诣，是对中国现代中国画创作的有益探索。他将传统与现代相结合的创作理念，为中国画的发展提供了一种可能的路径。
从文化传承的角度而言，他的作品传承了中国传统文化的精神内核，如山水画中的天地情怀、花鸟画中的生命意趣等，让这些传统文化的精髓在现代社会得以延续与传播。
对于观众来说，袁存建的作品能带给人们美的享受与心灵的滋养。在快节奏的现代生活中，人们可以通过欣赏他的画作，走进一个宁静、美好的艺术世界，获得情感的释放与精神的慰藉。
五、结语：笔墨为舟，驶向诗意彼岸袁存建以他的画笔，在山水与花鸟的世界里，构筑起一座诗意的殿堂。《云水孤舟》让我们在山水之间，思考个体与天地的关系；《赏心悦目》则让我们在花鸟之中，感受生命的鲜活与美好。
他的艺术创作，如同笔墨为舟，载着我们驶向诗意的彼岸。在那里，我们可以暂时忘却尘世的喧嚣与烦恼，沉浸在艺术的美好与宁静之中，寻得心灵的诗意栖居。而袁存建，也以他独特的艺术风格与追求，在中国现代画坛留下了属于自己的印记，为中国画的发展添上了浓墨重彩的一笔。