
腾讯音乐一年净赚80多亿,日子过得滋润,可评论区里全是吐槽,大家发现钱交了,打开软件还得听几十年前的老歌,新歌全是凑数的。
这边平台赚大钱,那边写歌的人却连饭都吃不上,甚至连直播间哼两句都要开始收费了,听歌的人不爽,写歌的人也不爽,这钱到底去哪了?
版权落地歌变贵以前大家听歌也不怎么花钱,早期虾米音乐这类平台刚出来的时候,曲库里很多资源都靠用户自己上传。
那时候平台也不太管版权归属,大家就在这种宽松的环境里听到了不少小众音乐,虾米音乐甚至一度号称拥有全网最全的分类曲库。

可是这种免费听歌的好日子在2015年结束了,当年国家版权局发了个通知,要求各大网络音乐服务商把没经过授权的音乐作品全部下架。
虾米音乐因为在这个节骨眼上没拿出足够的资金去抢购版权,手里没有硬通货,导致大量歌单变成了灰色,用户也就随之流失,最后只能黯然关停。

而腾讯和网易云这些大公司开始砸钱签独家协议,到了2024年,腾讯音乐发财报说全年收入达到了284亿元,光是净利润就赚了80多亿。
大平台把周杰伦,五月天这些头部歌手的版权都握在手里,通过收购和独家续约建立了很高的门槛,想听这些人的歌,除了充会员没有别的办法。

以前是几家平台混战,现在基本上是几家巨头说了算,用户发现手机里的音乐软件换来换去,最后还是得为了那几首特定的歌乖乖交费。
这种版权集中的情况,让平台有了很强的议价能力,虽然用户还没完全适应这种掏钱听歌的模式,但钱确实已经实打实地流进了平台的口袋。

不过大家交了钱之后发现,除了那些花大价钱买来的老歌版权,想在平台上听到点能入耳的新歌变得越来越难。
短视频里魔性旋律虽然腾讯音乐官方宣称曲库里有2.6亿首歌,但感觉没几首能听的,现在的排行榜和歌单推荐,很大程度上是被算法机制控制的。


平台依靠后台数据来看哪首歌被点击得多,哪首歌完播率高,然后就大量推送这类作品。
这直接导致了具备长尾价值的优质作品很难冒头,因为它们的数据在短时间内拼不过那些精心设计的快餐音乐。
短视频平台的兴起更是改变了音乐的生产逻辑,为了配合短视频只有十几秒的传播特性,现在的音乐制作开始追求在开头15秒内必须出现高潮。

旋律要简单上口,歌词要通俗甚至魔性,这种制作方式完全是为了服务于视觉画面,而不是为了听觉欣赏。
很多歌在短视频里听着挺带劲,真要去音乐软件里听完整版,往往会发现整首歌除了那两句高潮部分,其他地方都很平庸甚至粗制滥造。
这就造成了一个很有意思的现象,新歌层出不穷,但传唱度极低,反而是几十年前的邓丽君,罗大佑,Beyond在80后,90后甚至00后的歌单里反复出现。

用户嘴上抱怨着没有新歌听,手指却诚实地搜索着老歌,乐评人也指出现在的歌更像是刷数据的工具,而不是用来欣赏的作品。
大家只能一遍遍重温老歌来寻找共鸣,因为新歌大多只能在脑子里停留几秒钟,划走之后就什么都不剩了。
这种由于创作导向变化导致的内容质量下降,让听众觉得钱花得不值。

而对于处在产业链上游的音乐创作者来说,他们不仅要面对作品被算法埋没的困境,还得面对实际收入分配上的巨大落差。
还没红的小主播太难虽然音乐平台一年能赚几十亿,但这笔钱分到普通音乐人手里就少得可怜。
按照现在的分成模式,一首歌就算播放量能达到1万次,创作者到手可能还不到10块钱。

大部分收益都被平台拿走了,独立音乐人如果不去街头卖唱或者搞副业,光靠写歌连饭都吃不起。
雪村2001年靠那首《东北人都是活雷锋》红遍全国,结果哪怕后来赢了版权官司,也因为精力消耗太大导致事业下滑。
例子就摆在那儿,说明搞原创在现有的分配体系下确实艰难,而且现在除了音乐APP上的播放分成少,直播领域也开始有了新的收费规矩。

如果是带货的电商直播间,一年可能要交1万元的版权费;如果是唱歌聊天的泛娱乐直播间,一年也要交几百块。
但对于那些底层的小主播,K歌博主或者刚起步的带货商家,这是一笔必须考虑的硬性成本。
以前大家觉得在直播间唱首歌,放个背景音乐是天经地义的事,现在这变成了需要按年,按季或者按月付费的商业行为。

这虽然在法理上说得通,但也确实进一步压缩了中底层内容创作者的生存空间。
就在大家还在为这笔钱该怎么交,交多少得失计较的时候,平台又开始琢磨起了怎么用新技术来挤出更多的利润。
AI跑进录音棚腾讯音乐的财报里提到了很多新技术的应用,比如AI伴唱,大模型音效等等。
这对平台来说是个好消息,因为引入AI技术可以大幅度降低音乐制作的门槛和成本。

以前制作一首歌需要作词,作曲,编曲,录音,混音,每个环节都要专业的人工,现在AI可以辅助甚至直接生成部分内容。
这种技术手段确实提高了生产效率,能批量制造出更符合算法推荐逻辑的音乐产品,但这种从代码里跑出来的声音,到底还能不能打动人,就很难说了。
看看财报里的内容就能发现,为肖战这样的流量明星打造实体专辑,联动热门影视剧做主题曲,成了营收的重要来源。

这种模式下,音乐更像是一种粉丝周边的金融产品,粉丝们会为了冲销量榜单而重复购买,一个人买几十张甚至上百张数字专辑是常有的事。
这种依靠粉丝经济和流量变现的玩法,让音乐本身的艺术属性变得越来越不重要,平台更在意的是哪位明星粉丝多,购买力强,而不是哪首歌写得好。

音乐人如果不向流量低头,不搞粉丝运营,哪怕作品再好也可能无人问津。
结语现在的音乐圈更像是个算账的地方,平台只顾着把版权圈起来收过路费,算法拼命塞那些洗脑的调子,真正搞创作的人反倒没了活路。

我们怀念那个好歌层出不穷的年代,可惜再也回不去了,以后想听点真东西,可能只能看AI的脸色或者看谁家粉丝钱多。
信源
新浪财经2020-12-18 加速付费模式,起步新业态,在线音乐平台新的发展之路
湃客,网视互联 2022-07-29直播间放歌要收费,主播们没了音乐自由