詹姆斯·卡梅隆谈《阿凡达：火与烬》：阐释 AI 时代的表演捕捉，以及为何他尚未准备好开启《阿凡达 4》的话题作者：安洁莉克·杰克逊（Angelique Jackson）“Nous verrons，”当被问及《阿凡达 4》中的某个具体情节时，詹姆斯·卡梅隆如此说道。（他告诉《综艺》，那是法语中“我们拭目以待”的意思。）这是《阿凡达：火与烬》全球首映礼后的第二天。轮到我在洛杉矶四季酒店与这位商业大片导演共处 10 分钟。为了这次媒体宣传活动，酒店的走廊和大堂已被改造成潘多拉星球的模样。（因此，人们或许会预料卡梅隆在采访中会蹦出几句纳威语，而不是法语。）但无论他说哪种语言，这位导演都明确表示，他并不急于讨论该系列的未来——至少，在票房收入统计完成之前是这样。“我们有点操之过急了，因为首先，我们得靠这一部赚到钱，”卡梅隆说。“每一次出击，我们都必须再次证明这个疯狂的商业案例。”“世界已经改变了。我们都知道那些统计数据，知道院线的现状。今年情况很糟，”他继续说道。“随着最近几部新片的上映，情况开始有所好转：‘《魔法坏女巫2》表现不错，《疯狂动物城2》也势头良好。所以，我们拭目以待。”卡梅隆并非谦虚，他是个现实主义者。他的《阿凡达》系列电影——讲述了由海军陆战队员转变为纳威人领袖的杰克·萨利（萨姆·沃辛顿 饰）、纳威战士奈蒂莉（佐伊·索尔达娜 饰）及其家人的冒险故事——背负着巨大的票房预期。2009 年的原作和 2022 年的续集《水之道》分别以 29 亿美元和 23 亿美元的成绩位列影史票房最高的两部电影。《火与烬》在首映周末全球斩获了强劲的 3.45 亿美元票房，但这一数字低于《水之道》的 4.35 亿美元开画成绩。正如《综艺》的丽贝卡·鲁宾在票房分析中所述，迪士尼斥资 3.5 亿美元制作了这部三部曲之作，并花费约 1.5 亿美元进行宣传。这意味着卡梅隆若要推进计划中的第四部和第五部，这部高预算大片必须在票房销售上交出满意的答卷。（据记录，《阿凡达 4》暂定于 2029 年 12 月上映，且该片的大部分内容已经拍摄完成，而《阿凡达 5》预计将于 2031 年 12 月亮相。）与此同时，《阿凡达》超级粉丝还可以欣赏幕后纪录片《火与水》，卡梅隆在其中揭秘了他那开创性的表演捕捉流程究竟是如何运作的。在此，卡梅隆反思了这部 Disney+ 纪录片如何改变了围绕表演捕捉的对话，尤其是在生成式人工智能时代；他还谈到了更多关于新片制作的点滴，比如引入奥娜·卓别林饰演的反派瓦琅，以及她与夸里奇（斯蒂芬·朗 饰）的关系原本打算拍得多么“火辣”。你曾说过在这些电影上映前总会感到有些紧张。现在感觉好点了吗？这是一个很好的第一步。人们的反响不错。在（首映礼）之前我还没和大量观众一起看过这部片子，因为我们之前做的是小型媒体放映会，我通常不参加那些。现场有一些笑声。那些笑声中有让你感到意外的吗？其中几处的笑声强度让我感到惊讶。然后现场也有掌声。有些时刻似乎让观众感到了相当大的宣泄感——是一些比较安静、情感充沛的桥段。对于那些戏份，我只需看看我的妻子苏茜；如果她正伸手拿纸巾，那我就知道那场戏奏效了。在大放映厅里，这种反馈很难察觉。全场为佐伊·索尔达娜饰演奈蒂莉的表演喝彩。你曾将她在《阿凡达》电影中的表现描述为“凶猛”，而且自我们上次谈话以来，她已经赢得了奥斯卡奖。你认为揭开表演捕捉技术运作的帷幕，是否有助于观众以不同的方式欣赏她的表演？这是一个非常棒的切入点。这正是我一直在做的事。我以前隐藏了表演捕捉的方法论，因为我觉得：“我不想看到人们穿着表演捕捉服。我希望他们认为角色是真实的。”对吧？但这对这些正在奉献职业生涯最佳表演的演员们来说实在是不公平。我有凯特·温丝莱特，奥斯卡得主；佐伊·索尔达娜去年赢得了奥斯卡；西格妮·韦弗，一位德高望重的女演员，多次获得提名。我只是想：“为什么我要把这些藏在斗底下？（出自圣经“把灯放在斗底下（Hide one's light under a bushel）”，意指刻意掩盖光芒或才华。）我应该赞美它。”我们只是把所有的电影制作艺术——所有的摄影机、镜头、灯光以及所有那些东西——统统推向未来。这就像黑匣子剧场或舞台排练。我的很多演员都演过戏剧，他们会说：“哦，这就像是在排演一出话剧。”那是种安静、亲密的探索。每个人都问：“在没有所有布景和服装的情况下，他们怎么可能演得出来？”实际上，演员生活在他们的想象力中，对吧？而我们提供他们需要的东西。西格妮说：“我真的很想有一件披肩之类的东西，我可以把它裹在身上，躲在后面，表现出那种愤世嫉俗且不被理解的青少年状态。”我说：“当然，没问题。”这是一个美妙的过程。作为创造了这些角色的编剧兼导演，把接力棒交给演员，然后看着他们如何演绎，没有什么比这更棒的了。我了解到西格妮——她在片中饰演萨利家领养的青少年女儿绮莉——实际上会为下一部担任旁白。情况可能是这样。我们有点操之过急了。奥娜·卓别林饰演的角色瓦琅，作为灰烬族（Ash people）的领袖，非常抢戏。但她与夸里奇的关系比一些人预期的更具性感色彩。存在一种双向的诱惑，但你有没有考虑过展示一段纳威人的性爱场面？我们从来没有拍摄过超出你所见内容的任何东西。就这么说吧。我们知道我们要追求的是一种感官上的潜流，而且这同时也是一部 PG-13 级的电影。更大的问题在于，为什么我们要花费 10 分钟时间——这在银幕时间里是永恒的长度——不去关注我们的主角，不去关注我们的正面角色？答案很简单：因为这很酷。那是我的终极准则。如果它很酷，我们就会去探索。我为那场戏感到非常自豪：他去找她，他们走进帐篷，为了权力而争斗。那是一场有趣的戏。就像佐伊一样，这部电影展示了奥娜的才华。许多人通过《权力的游戏》认识她，但这是她在银幕上的突破性时刻。2016 年选她的时候我并不知道奥娜是谁；我肯定没看过《权力的游戏》。但她对角色有着极强的掌控力。奥娜本人是一个非常温暖、美丽、真诚的人，与（瓦琅）几乎截然相反。但扮演相反的角色并发现自己有能力驾驭它，这不正是乐趣所在吗？这可能有点吓人。那是你喜欢探索的演员与导演之间的连接。在生成式人工智能吞噬电影业的时代，这是我揭开帷幕展示这是一个以演员为中心、以艺术家为中心的过程的另一个原因，我们不使用那些工具。从历史上看，我们根本没有使用过它。我很好奇在合乎道德且具有建设性的情况下它能做些什么。我不想取代演员，尽管人们正蜂拥而至（说）：“哦，我可以在我妈的地下室里拍部电影，而且我不需要付钱给任何演员。这多酷啊？”我一直在新西兰的一个短片班指导一些年轻的电影人，我看了七个项目的演示。所有这七个项目都向我们展示了他们的分镜图、视觉预览、音乐选择、情绪板和角色设计。没有一个演示提到他们的演员。事后我说：“伙计们，这到底是怎么回事？你们没有以演员为核心。你们有演员吗？”（他们说：）“额，有的。”我说：“为什么你们不先展示那个？”我说：“你们知道完成电影后都需要做什么吗？去学学表演。”我认为每个导演都应该学学表演。导演工作中包含了大量的表演。