1909年，一和尚和一个女子一见钟情，但和尚从未碰她，过了几天后，女子问她其中的缘由，但和尚只说一句话，女子就哭了起来。
这和尚可不是普通和尚，他叫苏曼殊，当年在江南，是出了名的“花和尚”。
说他是和尚吧，他留着长发，不戒酒肉，频繁出入青楼酒肆；说他不是和尚吧，他又确确实实受过戒，披过袈裟，法号曼殊。
他画得一手好画，写得一手哀艳缠绵的诗，翻译起外国文学来也是一把好手，更神奇的是，他还是个敢提刀去刺杀保皇党大人物康有为的热血革命党！
这集诗僧、画师、翻译家、革命者于一身的传奇人物，人生就和他这个人一样，充满了说不清道不明的矛盾和孤寂。
他这复杂的底色，从出生那一刻就注定了。
父亲是广东的茶商，母亲是日本的下女。
在讲究血统纯正、纲常伦理的大清国，这样一个中洋混杂的孩子，从小就像个不合时宜的“野种”。
他尝够了白眼和唾弃，饱尝世态炎凉。那颗敏感又骄傲的心，早早被刻上难以愈合的伤疤。
才十三岁，他就一头扎进了广州长寿寺，剃度出家，想在这青灯古佛旁寻一方心灵的净土。
可是寺庙的清规戒律，哪里锁得住他年轻身体里奔流的血液和天生的叛逆？偷吃了香客放的鸽子肉被发现，小和尚被毫不留情地赶出了山门。人生的第一次逃离，就这样狼狈收场。
十五岁，他踏上另一片土地，母亲的原乡，日本。
在那里求学，呼吸到了自由的空气，接触到了蓬勃的革命思潮，他的文学、艺术才华像春天解冻的溪水，汩汩流淌出来。
他写下：“契阔死生君莫问，行云流水一孤僧。无端狂笑无端哭，纵有欢肠已似冰。”
字里行间是透骨的孤寂与凄凉。他翻译拜伦、雪莱的诗，仿佛在异国的文字中寻找自己的灵魂回响。
可他心里住着一个魔鬼，一个天使，还有一个在两者间撕裂的俗世人。
他反复在红尘与空门间来回横跳，今天削发为僧，明天就蓄起头发，在闹市中纵情声歌；心中燃着革命火焰，提刀冲上暗杀之路，可面对同胞的鲜血，又瞬间幻灭退却。
他曾深恋一位日本女子，结局却痛彻心扉，每次情伤，他都逃回寺庙寻求庇护，可那袈裟似乎永远也裹不住他炽热的情感和对尘世的牵绊。
在风月场中结识了许多才情横溢的女子，像花雪南、佩珊。
和她们谈诗论画，品茗饮酒，对她们怀有深深的情愫。
这种关系奇妙地游离于友与爱之间，热烈又克制。
他欣赏她们的才情，渴望靠近她们灵魂的温度，却又始终划下一道无形的界限。
时间来到1909年，在某处也许是西湖的画舫上，也许是某个城市的楼阁雅舍中，苏曼殊的目光与一位名叫枫子的歌妓相遇了。
那一刻电光石火，两个漂泊的灵魂仿佛在喧嚣的尘埃中认出了彼此。
才情与美貌交织的引力，让两人迅速靠近。接下来的日子，他们在同一处幽静的地方同室而居。令人费解的事情发生了：同床共枕数夜，苏曼殊待枫子始终彬彬有礼，未有丝毫逾矩。
枫子困惑极了。她阅人无数，见过虚情假意，也见过急色之态，却从未见过这样。
若说无意，他眼中的柔情不似作伪；若说有意，这咫尺之距的疏离又为何故？
几天后，枫子再也按捺不住心头的疑云，鼓足勇气，带着委屈问出藏在心底的问题：大师这般疏远于我，究竟是为何？
昏黄的灯火映在苏曼殊消瘦而轮廓分明的脸上，他眼神里是枫子读不懂的深渊，那里面有浓得化不开的悲伤，也有一种出奇的平静与了然。
沉默片刻，他只低低地说了一句话。这句话仿佛带着千钧之力，又像一片轻柔的羽毛，径直落向枫子最柔软的心房：
“精神上的契合，比肉体的欢愉更能抵抗时间。”
就这么短短一句！枫子愣住了，随即一股无法抑制的酸楚冲上鼻尖，眼泪如同断了线的珠子，簌簌滚落下来。
她听过无数或轻佻、或虚伪、或充满占有欲的甜言蜜语，可从未有人告诉她，有人会珍视她灵魂的光芒胜过肉体的吸引！
苏曼殊这句话，成了他一生命运与爱情观的绝妙注脚。
他一生都在追寻一种能穿透躯壳、在灵魂深处共振的纯粹情感联结。这是他用自己破碎的生命体验所悟到的——“情”之极致。
这种追求的根源太深太痛了！混血的身份让他自小就被排斥在主流之外，如同一株无根浮萍。
对“根”的迷茫与对“认同”的渴求，贯穿了他整个生命。
情路上初尝的苦果，更让他对肉欲联结产生了根深蒂固的不信任，唯恐这脆弱的情欲之火，最终只会烧尽他所珍视的灵魂相知。
他炽热的诗人之心与动荡不安的革命灵魂，始终在红尘与方外激烈撕扯。
苏曼殊的生命，像一颗在1918年匆匆划过夜空的流星，年仅三十五岁便病逝上海。
他的一生充满了才华与荒唐，孤寂与热烈，革命激情与方外寂寥的致命对撞。
