上映仅7天，票房就突破9亿，并且连续6天单日票房过亿，《南京照相馆》取得的成绩既在意料之外，又在情理之中。

电影聚焦在一段所有中国人都无法遗忘也不敢遗忘的历史。

观影的过程中，影院内安静得如同冰窖，整个氛围沉痛而哀伤。

导演用他成熟的镜头语言和技法，重现了当年南京城内惨痛的冰山一角。

演员们也用精湛的演技带我们回顾了当年的惊心动魄。

高叶

如果说《狂飙》里的大嫂一角让高叶一夜爆红，那《南京照相馆》中的林毓芳一角则为她打开了电影圈的大门。

她在片中的表现太让人惊喜了。

林毓芳是南京城内的一位小演员，和胡蝶搭过戏，拍电影就是她最热爱的事业。

然而这一切都被日军的侵略打碎了。

一开始林毓芳相信了情人王广海的话，认为只要自己亲近日军、给他们唱戏，就能体面地活下去。

于是她学着说简单的日语，脸上过着甜媚的笑，可一次又一次的危机和遭遇让她慢慢放弃了幻想。

第一次，是她在台上唱着戏，而那些日军挂着猥琐的笑，一个劲儿在她身上扒拉，企图侵犯她的时候。

第二次，日军为了国际声誉给南京平民拍些“和谐相处”的照片时，有个婴儿啼哭不已，直接被日军摔死。

摔死不说，婴儿的尸体还被塞入毓秀的怀中，让她抱着拍照。

即便毓秀心中惊惧痛心，面上也不得不收敛起情绪，强忍下眼泪和苏柳昌一起拍下了那张虚伪的照片。

之后呢，日军的屠杀仍在继续，毓秀也终究还是落入了敌方之手。

在经历了这些变故之后，毓秀明白过来，期盼日军的怜悯就是天方夜谭，在暴虐的日军眼里中国人什么都不是。

当她哭着质问王广海，“如果日本人输了呢”的时候，她应该已经做好了抗争的准备。

毓秀说：我从小学戏，学的是穆桂英、梁红玉，那一幕高叶的演绎堪称完美。

声音虽然微微颤抖透露出她的恐惧，但眼中是无畏的，暗示了她心中潜藏的勇敢和正义。

最终，也是她成功带着从日军手里换来的、揭露日军毫无人性的屠杀行为的胶卷逃了出来，成为重要的罪证。

在影片中，高叶的每一个表情，每一个肢体语言都那么到位，她演好了这个关键角色。

王骁

王骁所饰演的照相馆老板老金是个十分丰富复杂的角色。

原本在这南京城内，他的家庭也算是幸福美满的。

精湛的拍照洗片的手艺让他能过上相对宽裕的生活，能让他记录城内街里街坊的幸福生活。

但在日军进城后，为了保住全家人的性命，他不得不将洗照片的技术传给苏柳昌，还要给日本人洗那些虐杀同胞的照片。

但也是他，想到替换日军底片的办法，才让那些重要的照片能够走出血城登上报纸，让全世界的人都能看到日军的屠杀行径。

影片中他有两场戏令人动容，眼泪不由自主流了下来。

第一幕是妻女拿到通行证即将逃离南京时，女儿问他什么时候来找我们，一开始他还能自若地回答说过完年，正月里。

可当女儿流着泪继续追问时，他也还是红了眼眶哽咽了。

这其中不仅有对家人深沉的爱和不舍，还有对自己命运的不确定和惶恐。

通行证并不好搞，他还有机会活着出去吗？那一刻，恐怕他也意识到自己命途多舛了。

第二幕就是在他和林毓秀即将出城时，日军发现了不对劲，他将毓秀往前推而自己决心赴死之时。

他举着相机，一开始还笑着，随后怒上心头，用南京话怒吼：老子是拍照片的，南京城被你们搞成这个样子。

这一声怒吼，不仅是他自己，也是他替千千万万同胞发出的，是对日军的愤怒，对家乡遭遇的痛心。

那一刻，我们都在他身上看到了那个时代普通民众的悲愤、不屈和大无畏。

高叶和王骁，用他们精彩的演绎带领我们重新走了一遍历史。

他们不仅收获了好成绩，也实现了从电视剧演员到大银幕的跨越，相信此片之后，两人也能升咖了！

王传君

一直都知道王传君演技好，但他在《南京照相馆》里的表现依然带给了大家惊喜。

对人物的理解和情绪肢体的细微把控都让人惊叹。

王传君饰演的王广海和以往影视作品中的汉奸人物有所不同。

王广海懂日语，他一直认为替日军干翻译就能获得活下去的机会。

他每天对着日本人点头哈腰，为的就是几张离开南京的通行证。

但王广海也会在能力范围内帮助同胞，有他在中间斡旋，才保住了苏柳昌。

他也憎恶日本人，也为遇难同胞感到痛心。

襁褓中的婴儿被摔死时，他眼里也有悲痛；

宋班长刺杀日军时，他的神情里全是对日军的恶心。

但王广海太懦弱太无力了，他只能眼睁睁地看着周边的人被射杀、被轮J、被虐待致死。

王传君对细微表情的掌控堪称精妙，将人物内心的恐惧、崩溃以及在残酷现实下人性的扭曲展现得淋漓尽致，极具精神震撼力。

杨恩又

老金的女儿也给观众留下了很深刻的印象。

她虽然戏份不多，却推动了情节的发展。

宋存义说自己不算是正规的军人，杨恩又饰演的小女孩却眨着无辜的大眼睛说：那也很勇敢了。

眼神里写满对战士的信赖和崇拜。

还有拿着通行证离开南京城的前夕，她哭着问老金什么时候跟上，泪流满面的样子让观众们也跟着揪心。

这个小女孩年纪不大，但是对情绪的把控已经很强，在影片中给大家带来了不少惊喜。

将来必成大器。

刘昊然

不能说刘昊然演得不好，甚至可以说他的表现达到了大部分观众对他的预期，只是在高叶、王骁、王传君等实力派的衬托下显得有些稚嫩。

影片里的大多数戏份他的表现都很不错，只是有两点还有待进步。

一个是台词的问题，听他说台词总感觉不落地、不够生活化，而且语气没有多少变化。

无论什么情绪，总是在喘气，在台词的把控上还是有些许欠缺。

另一个就是大场面的情绪起不来，包括影片最后的高潮，他在临死前对伊藤说“我们不是朋友”，在情绪的烘托上还是不够。

不过总体来说瑕不掩瑜，年轻的他还有的是机会历练。

不得不提的是，刘昊然的作品运真挺好的，遇上的都是好本子。

整部片子最该骂的当然就是日本人。

当然，不是指在影片中演日军的演员们，而是那些犯下滔天罪恶的日军。

片中的伊藤是个伪善至极的人，还有那些日军军官，个个都是做戏的一把好手。

而历史上真实的日军远比片中展现出来的更残忍畜生，把南京城变成人间地狱。

日军攻进南京后，以解除武装为名，对手无寸铁的平民百姓展开了大规模的屠杀，扫射、活埋、焚烧、水淹，无所不用其极，甚至还以“杀人竞赛”为娱，完全泯灭人性。

对老弱妇孺也是一个也不放过，大规模的性暴力、对孕妇剖腹取胎、用利刃挑起婴儿取乐，桩桩件件，令人发指。

《南京照相馆》用影像告诉我们，日军罄竹难书的罪孽，先辈们惨痛的经历，这些我们都不应该忘记。

忘记苦难，就是二次伤害；守住真相，才能守住尊严。