“如果这么强情节高人设的剧还不能大爆，那么长剧就已经失去观众。 ”于正这句话像一颗炸弹，在2026年开年的剧集市场里炸开了。 就在他亲自操刀的《玉茗茶骨》播出后数据平平的时候，他竟把责任一股脑推给了“观众不爱看长剧”。

可另一边，同样是长剧的《骄阳似我》正悄无声息地霸占热搜，观众追剧追得上了头。 这反差大得让人忍不住想问：于大制作人，您这话说出来，自己信吗？ 最让人心疼的怕是古力娜扎，被于正捧上天，现在却成了众矢之的。

《玉茗茶骨》还没播的时候，于正那叫一个高调。他接受采访和社交媒体上没少夸海口，说这部剧是“超越《美人心计》的佳作”，还说“古力娜扎没遇到我，好剧本谁演都能大火”。 他甚至在回复网友时直接写道：“我觉得《玉茗茶骨》就是超越之作。”这些话把观众的胃口吊得老高。

古力娜扎刚出道时凭《轩辕剑之天之痕》攒了不少人气，但后来作品总是不温不火。 于正这么一吹，大家都想看看，这次她是不是真要翻身了。剧集设定也够吸睛，抛弃“小白花”走大女主路线，所有男性角色都围着她转，听起来就很带感。

可开播后的数据，却给了于正一记闷棍。 云合数据显示，《玉茗茶骨》的正片有效播放市场占有率只有8.7%，连侯明昊另一部主演的《逍遥》都没比过。 首日播放量冲到2200万，第二天就掉到了1321万，这跌幅看得人心里一凉。

猫眼热度榜上，它勉强挤进前十，但位置摇摇晃晃。 豆瓣开分更惨，只有4.5分，短评区里“剧情缝合”、“滤镜吓人”的吐槽刷了屏。 于正坐不住了，眼看“爆款”预言要落空，他赶紧出来说话。

于是就有了那条引爆热搜的发言：“如果这么强情节高人设的剧还不能大爆，那么长剧就已经失去观众。 ”于正的意思很直白，不是我的剧不好，是现在观众被短剧养刁了胃口，没耐心看长剧了。 他还补充说，市场变了，长剧不吃香了，自己得“拥抱新时代新物种”。 这话一出，网友立马炸了。 有人翻出他开播前的吹嘘截图，嘲讽道：“当初夸上天，现在怪观众？ ”更多人直接指出，同期播出的《骄阳似我》也是长剧，人家怎么就火了呢？

《骄阳似我》的数据确实漂亮。猫眼热度稳在6654左右，榜单排名经常冲进前五。 话题“骄阳似我 剧情为王”上了热搜，阅读量蹭蹭往上涨。 观众反馈更真实，很多人在社交媒体上写：“看完《骄阳似我》，我对那些快节奏短剧突然没兴趣了。 ”这部剧没有搞什么强情节轰炸，而是细水长流地讲林屿森和聂曦光的故事。

男主失意不去酒吧买醉，而是跑去敦煌行走，在宏大景观里消化痛苦。 感情线里的极致拉扯，细腻得让人心头一颤。 导演采访里提到，他们刻意避开了短剧式的“爽点”堆砌，专注人物成长。 结果观众很买账，弹幕里全是“治愈”、“真实”的夸奖。

两部剧放在一起比，差距就出来了。 《玉茗茶骨》打着“强情节”旗号，但观众吐槽权谋线漏洞百出，剧情像是把短剧套路缝合拉长了。技术问题也一堆，十级美白滤镜让演员脸色苍白得像纸，配音和口型对不上，看得人出戏。

叙事节奏前紧后松，更新到三分之一时，不少观众表示“追不下去了”。 反观《骄阳似我》，镜头语言扎实，敦煌实景拍摄的画面大气磅礴，演员原声台词感染力强。 编剧团队透露，他们打磨剧本花了两年，人物每个转变都有铺垫。观众不傻，好赖一眼就分得清。

古力娜扎在这波对比里，处境尴尬极了。 于正开播前可劲夸她“美到后无来者”，“演技颜值天花板”，热搜上全是她的美貌营销。 剧集热度不够时，这种单一宣传反而害了她。 论坛里开始出现帖子，质疑她“只有脸没有扛剧能力”。 平心而论，娜扎在《玉茗茶骨》里的表演有进步，几场情绪爆发戏眼神到位，扇巴掌的片段被剪成短视频传播。 但剧集整体拉胯，她的努力被淹没了。

接受媒体采访时，她提到自己为角色学了茶艺、读了历史，可观众讨论的焦点依然是“娜扎怎么又接烂剧”。 她的团队私下抱怨，宣传全绑在于正的造势上，现在剧不行了，锅也得背一份。

于正那套“长剧无观众”理论，行业里不少人摇头。 资深制片人李雪在专栏里写：“2025年《漫长的季节》播出时，全网追剧热潮忘了？ 长剧从来就没死，死的是不用心的作品。 ”数据平台报告显示，2025年长剧整体播放量同比还涨了15%，优质剧集如《长安三万里》口碑票房双丰收。

短剧冲击确实存在，但观众的时间总是留给好故事。 影视评论人李涛分析：“于正这是典型的结果导向甩锅。 剧火了是导演编剧厉害，剧扑了是市场不行。 可《骄阳似我》同期播出，同平台竞争，怎么解释？ ”

网友的反应更直接。 于正那条发言下面，点赞最高的评论是：“《骄阳似我》也是长剧，我爸妈都在追，您这话太绝对了吧？ ”还有人翻出2025年爆款长剧列表，甩图打脸。 社交媒体上兴起话题“长剧真的没观众吗”，参与者七成以上表示，只要剧情好、制作精，40集也愿意追。 观众用实际选择投票，《骄阳似我》的追剧会员每周稳定增长，而《玉茗茶骨》的弃剧率在第三周飙升到25%。

剧集质量的多维问题逐渐浮出水面。 《玉茗茶骨》被曝拍摄周期压缩得厉害，外景大量用绿幕代替，后期赶工痕迹明显。 茶文化本是亮点，但呈现流于表面，被专家批评“徒有其形”。 配角塑造单薄，为突出女主光环全员工具人。 剧名“玉茗茶骨”拗口，导致搜索时常跳转到茶叶广告，于正后来建议改叫《玉茗记》，但传播最佳时机已过。 这些制作层面的硬伤，观众在弹幕和评论里一点没留情。

《骄阳似我》的制作花絮则在网络流传。 导演组为了敦煌实景，协调拍摄时间花了三个月，镜头里每一帧夕阳都是真景。 编剧采访时说，他们删掉了原本设计的狗血冲突线，坚持走平淡中见真情的路线。 演员们提前一个月围读剧本，男主林屿森的扮演者专门去学了古典哲学。 这些幕后细节被观众津津乐道，转化成口碑传播。

古力娜扎的团队开始调整宣传策略，放出更多片场花絮和演技高光片段，试图扭转“美貌花瓶”标签。 但舆论风向已经形成，相关讨论仍绕不开“扛剧能力”。 她的粉丝在超话里抱不平，列举她过往作品的数据，证明她有收视基本盘。 可普通观众不关心这些，他们只看到《玉茗茶骨》热度不如预期，而于正那句“长剧无观众”把所有人的注意力引向了市场大环境，反而让剧集本身的问题被模糊了。

于正后续又发了一条动态，解释自己是在“探讨行业现象”，并非推卸责任。 但网友不买账，评论里挤满《骄阳似我》的安利图文。 媒体跟进报道，标题直白：“《骄阳似我》火爆，打脸长剧已死论”。 数据平台更新周报，《玉茗茶骨》的市占率微跌至8.2%，《骄阳似我》则升至12.1%。 这数字对比，比任何辩论都有说服力。

剧集市场的这场小风波，暴露的远不止一部剧的成败。 观众的选择标准越来越清晰，营销吹得再响，不如扎实做好内容。 古力娜扎的遭遇，折射出演员在资本和舆论夹缝中的无奈。而于正那番言论引发的连锁反应，或许会让更多制作人思考，到底该怪观众，还是该怪自己。 那么，下一次当某部剧数据不佳时，我们还会听到类似的“市场背锅论”吗？ 观众手里的遥控器，最终会停在哪个频道上？