立春赏白雪石漓江春色：笔墨里的春潮，比东风先到人间 当立春的风刚吹软枝头，白雪石的漓江早已春潮涌动。这位以桂林山水闻名的画家，把立春节气里的"暖"与"生"，全泼洒在青绿山水间——江水平得像镜子，映着新绿的山；竹筏漂在水上，像刚从画里游出来；岸边的桃花用曙红轻点，像被春风吻过的痕。他笔下的漓江春色，从不是简单的风景，是把"一年之计在于春"的盼，揉进了笔墨里，看一眼，就像听见了破冰的水、抽芽的草，比任何节气表都更懂春天。 青绿里的"暖"：比东风更先唤醒人间 白雪石画立春的漓江，最懂用色的"巧"。山的轮廓用墨线轻轻勾，里面填着石绿，却在山顶抹点赭石，像被初升的太阳染了层金；江水不用浓墨，只用淡青晕染，近岸处加几笔水纹，像阳光洒在上面，碎成一片银。这种"冷色里藏暖"的妙，是他从宋画里学来的严谨——青绿是春的骨，赭石是春的魂，少了哪样，都不够"立春"。 他画的竹，是最早醒的"春使"。竹叶用"介字点"，一笔笔向上挑，像举着小旗子，竹杆用中锋笔挺写，细而不弱，带着"拔节"的劲。《漓江春早》里，几丛竹长在江边石上，竹下有个戴斗笠的渔翁，正弯腰整理渔网，斗笠用淡墨勾，衣袂带点青，像刚从冬天里走出来，却已嗅到春的香。这"人"的添，让山水有了"烟火气"——立春不只是自然的事，更是人的盼。 笔墨里的"活"：北派骨里藏南派的柔 白雪石的山水，是"南北通吃"的妙。他师法北派的严谨，画山的轮廓像刻出来的，石纹用"小斧劈皴"，利落得像刚被雨水洗过；却又带着南派的轻快，江雾用淡墨晕，虚得像能走进去，远处的山越来越浅，最后融进云里，藏着"疏可走马"的逸。这种融合，在立春的漓江里更显妙：山是硬的，水是软的；竹是直的，雾是柔的，刚柔相济间，像春天在"伸懒腰"。 他还偷师水彩画的"透"。画桃花不用重彩，只用曙红轻点花瓣，花心留着白，像刚开的嫩；画水草用"游丝描"，细得像线，在水里轻轻摇，墨色淡得几乎看不见，却让人觉得满江都是生机。这种"淡而有物"，是他对立春的悟：春天不是一下子炸开的，是慢慢渗出来的，像墨在纸上晕开，悄无声息，却已满纸春色。 画里的"春计"：不只是风景，是日子的盼 白雪石的漓江春色，藏着"一年之计"的实。江面上的竹筏，不是随意漂的，总朝着一个方向，像在说"立春了，该动起来了"；岸边的茅屋，烟囱飘着细烟，像有人在煮新茶，透着"人勤春早"的暖。这些细节，是他从生活里偷来的——立春不只是赏景，更是"起头"，是农民备耕，是渔人下网，是每个人心里的"新开始"。 他多次为中南海、人民大会堂画巨幅漓江，或许正是懂这份"春的力量"。大画里的漓江，更壮阔，山更高，水更长，竹筏成排，像在江上行军，带着"万象更新"的势；小画里的漓江，更细腻，一花一草都透着"珍惜"，像在说"春天虽好，也要好好把握"。 如今立春赏这画，依然能被那份"生"打动。白雪石用笔墨告诉我们：最好的春天，不在日历上，在山水里，在人心里；最好的立春，是看一眼这样的画，就想放下手里的懒，跟着春风一起，动起来，活起来。 立春 白雪石漓江 春色国画 笔墨迎春