🪷流水潺潺，莲花盛放，一轮明月的倒影正映入一双眼帘，“她”的衣袂飘动，璎珞点缀，一腿屈膝，一腿盘坐，对待可见不可触，因缘而现而灭的月影，平静、自在、庄严而慈悲。 这便是佛教传入大唐后本土化的观音三十三相之一：水月观音。 🪷最早，“她”出现于晚唐张彦远的《历代名画记》中，这本书称善画仕女图的中唐画家周昉，曾根据《大唐西域记》里对“观自在菩萨”的描述，在长安圣光寺创作出一幅水月观音像。 “她”通常为半跏趺坐‌或‌自在坐，姿态随意，头戴高冠，衣着轻盈，佩璎珞和披帛，伴水、月、莲，净瓶和柳枝，清丽俊美，很好辨认。 唐代现存水月观音像见于四川绵阳圣水寺石窟第七窟，这时的观音还同印度一样，有着男性特征。 🪷五代承接唐，而且出现了许多画作，巴黎吉美博物馆和大英博物馆的纸本《水月观音》均来自敦煌藏经洞，他们坦胸身着古印度裹裙、搭帕、联珠璎珞和臂钏，容貌偏男性。 万佛塔地宫的鎏金铜观音造像也是如此，庄严中流露出仕女体态。 🪷美国纳尔逊博物馆的辽代木雕水月观音见证着观音像由男向女的转变，典雅的面容、优美的手姿、精美的饰物，飘逸的衣衫让“她”在静谧中焕发灵动。 榆林窟2窟的水月观音壁画则是西夏时期代表，在淡雅的青绿色中，观音优雅自在依岩而坐，风景和人物在此刻达到完美融合。 金代水月观音可见波士顿美术馆、V&A博物馆和山西繁峙县的岩山寺，他们的细腻、生动、气定神闲都如出一辙。 🪷而宋代迎来了水月观音的井喷期，“她们”越来越女性化，艺术化，被赋予了观世音菩萨水中显像的传说。 因此，无论是隆兴寺的流光溢彩，双林寺的刚柔并济，还是安岳石刻的秀骨清像，无不显露出民间对水月观音的喜爱。 经过宋代世俗化演变，元代藏传佛教兴盛，青白釉水月观音像由此诞生，同时，纤细优美、繁复精妙的水月观音也出现在高丽和日本，并传往世界。 而明代最出名的当属法海寺的水月观音壁画了，“她”出自宫廷画师之手，面容温婉，轻纱环绕，散发出超凡脱俗的神性。 诸天无实体，水月皆空虚，水月观音正在用“她”的美，诉说着这一真理。 图片源自网络