我父亲黄香九的陶瓷艺术人生——黄谷

我父亲黄香九的陶瓷艺术人生

黄谷

景德镇的泥土，承千年窑火而不熄，恰似某些人生，注定要在时代的烈焰中完成其宿命的窑变。我的父亲黄香九，便是这样一团被命运反复揉捏的瓷土——时代巨手为他塑形，知识活水为他浇釉，最终，他在精神的窑炉里，烧出了独属于“黄香九”的“陶瓷水墨彩”文人画。

父亲一九四三年生于瓷都景德镇，兄弟七人，排行老二。这座千年古镇，虽只一二条街巷，却以瓷艺名动天下，宫廷御瓷皆出于此，更是笔墨丹青者云集之地。祖父在此经营一家手工小作坊，于素胎上绘画赋彩，维系家计。父亲的童年，便在这青花斗彩间浸润。祖父早早引导他执笔习画，既盼他将来有继承家业之能，亦有安生立命之资。父亲课余勤练不辍，年岁稍长，便不限于家学，开始揣摩镇上名家好手作品，博观约取。

时代的一粒灰，落在个人头上，便是一座山。解放前夕祖父大量购入田产，不料时局翻覆，家庭成分划为“地主”。这顶沉重的帽子，彻底改写了父亲的命运。他高中品学兼优，却因此被剥夺高考资格，大学梦在时代的门槛前戛然而止。这沉重的打击，父亲并没有沉沦，反倒对知识的渴望欲加强烈。祖父并不理解，期望他一心习画，见他伏案夜读便生愠怒：“看书，看书，看书何用！”有时气极，便令他买两斤豆芽来掐。父亲亦不争辩，边掐豆芽边看书。他好读书，曾为读书在阁楼上一呆数月。他早年怀揣作家梦，同时深爱中医、绘画、书法，闲时与琴棋为乐。这份博览群书所得的智慧与通达，使他弱冠之年，便已在族中崭露头角，凡有纷难，常由他出面调停，且总能以理服人。

文革期间，父亲被列为“下放”对象。其时祖父病重，家道维艰。父亲有意隐瞒未将城市户口迁往农村，以便外出务工，贴补家用。

命运的转机，常藏于危崖之畔。有一次，父亲偶遇乡长，正对着一幅土山般巨幅毛泽东像发愁——画作失真，有损领袖形象，无人能接手此活，难度太大，光鼻子就有一人多高。父亲却坦然一笑：“这有何难？我为您画便是。”文革时，毛主席的画像，不是谁都能画的。乡长将信将疑，审视着眼前这二十来岁的后生。“你敢画？不怕关牛棚？”“画不好，关我便是！我打小就凭画笔吃饭，此等事体，算得什么。”父亲言语从容，自信盈然。协议既成，高架搭起，父亲旋即仅取红、黄、蓝、白四色，手持排刷，攀援而上，挥洒起来。小半日功夫，一幅三四层楼高、形神兼备的巨像便巍然矗立于天地之间。乡长大喜过望……自此，父亲声名不胫而走，此后数载，绘像邀约不绝。在这动荡的岁月，既得资财度日，又获清闲，虽乡居寂寥，有书卷为伴倒也自在。

一九七七年恢复高考，父亲即刻报考中医学院。虽考题答案俱对，却因不贴合中医规范用语而落榜。次年，超龄。

步入八十年代，父亲被分配至“胜利瓷厂”任技术员，执掌全厂的颜料研发与质量安全。一九八九年，父亲贡献突出，厂书记欲重奖他三万元奖金，父亲自认份内之责，推辞未受；越年单位集体分房，厂里依据贡献，将大户三室一厅分与父亲，而厂长仅是中户二室一厅，两事并举，其技术骨干地位与全厂的敬重之情，不言而明。因司职的特殊性，因而拥有大量闲暇。那是一个思想萌蘖、人人追梦的八十年代。父亲亦如众人，将满腔热忱倾注于国画、书法的世界，尤其对文人写意画倾注了大量心血。他深入研究历代画派，博采众长，受八大山人、陈老莲、吴昌硕、张大千等大家影响颇深。期间，时有艺友携作来访，与其品画论道间，他阐述着自己的艺术追求：“陶瓷若止于工艺炫技，终是匠作；唯有注入文人画的写意灵魂，方能登堂入室。”常言:“‘言之不文，行之不远’。国画亦是如此，若没有深厚的文学素养滋养，作品在思想境界难有高度；若无书法的根基，笔法上也难有苍劲泼辣的笔力。”这朴实的箴言，也早早的浸入我们的心底，已成为我们为人从艺的根基。

时代浪潮，再次翻涌。一九九二年，全国市场经济改革，打破“铁饭碗”，“下岗潮”突袭而来，父母双双离职。此时，姐方入大学，我读高一，家中用度正紧，举家困顿。父亲不见愁容，反见豁达，他撸起袖子，笑着对我们说道：“在景德镇，会画画就饿不死。我蕴藏多年的功夫，总算到了出世之时。”自此，他全身心投入陶瓷绘画创作，开启了一段艺术生命的华彩乐章。

经年苦心钻研，父亲从陶瓷青花、粉彩、新彩等传统美术工艺中走出来，另辟蹊径一九九七年开创“陶瓷水墨彩”，轰动瓷都艺坛。景德镇日报与瓷都电视台曾专题报道，誉其“别开生面，独树一帜”，“陶瓷艺术效果宛如宣纸水墨画，堪称瓷苑一绝”。这不仅是技艺的革新，更是“道”的彰显，“梦”的实现。他将中国文人画的写意灵魂，成功“窑变”于瓷上，实现了历代陶瓷艺术家心驰神往想要达到的“国画陶瓷”效果，从根本上打破了陶瓷与国画的界限，开创了陶瓷文人画的这一全新领域，引领陶瓷从工艺范畴迈向纯艺术殿堂，堪比历史上由“陶”向“瓷”的成功蜕变，为中国陶瓷艺术史书写了新的篇章。

程杨在《黄香九-神、奇、美的陶瓷中国画》一文中指出，黄香九的“陶瓷水墨彩”不仅展现了其卓越的国画功力，也凸显了独创的陶瓷工艺魅力。这种自制颜料犹如国画颜料可在瓷上自如运笔，笔触分明、力透纸背，经高温烧制后与瓷釉融合，色彩丰富、熠熠生辉，富有浓郁水墨意蕴。相比宣纸画，陶瓷中国画更具持久保存价值，既是陶瓷美术的异珍，也是国画艺术中的奇葩。

随之，他的艺术成就获海内外广泛认可。作品不仅入选《世界美术集》等多部权威典籍，更于一九九九年凭借国画《鹤立乾坤》斩获“世界华人艺术大奖”国际荣誉金奖，并被授予“世界杰出华人艺术家”荣誉称号。影响力随之扩展，一九九八年获《北京经济报》专文盛赞其作品“以简驭繁，以形传神”；至二零零零年，中国画报出版社为其出版《黄香九陶瓷画集》，面向全国发行。

《景德镇陶瓷》杂志多次专题刊载其作品与评论。文章深入诠释了画作中期望祖国两岸统一的赤子情怀、保卫家国的雄心壮志、迎风傲霜，愈寒愈艳的枫叶精神、知足常乐的心态及知音难遇的黯然。尤在《黄香九<秋韵>赏析与玄机揭示》一文中，将画中之鸟与八大山人笔下的孤鸟相较，论述极为精妙：同是以鸟抒怀，同是万物凋零之秋，同是笔简意深，二者皆为孤鸟，其意境却一哀一喜。父亲一扫前人悲秋孤寂之象，用含蓄的笔墨将山石刻画出“宝石”之质，利用“凤凰不落无宝地”之典，把画中之鸟隐喻为凤凰，意喻为王者，独立山头，高歌独鸣，有意将天空留白留的极少，彰显山势极高，几近于天，鸟鸣之声易达于天，蕴一鸣惊人之意，含君临天下之势。经此层层解析，其画作技艺之超绝、内涵之深邃、隐寓之精妙，令人拍案叫绝。艺术评论界普遍认为，其作品境界、意境与含蓄手法不弱古人，且在“隐寓”的运用上，更有推陈出新之妙。

父亲以“山民”、“村夫”为笔名，可见其自信淡定，朴实谦卑，不求闻达之心。一生为学，不设藩篱。其文人修养，既融于笔墨丹青，也化入日常生活。他曾怒斥庸医误人，亲自开方治愈亲戚重病。早年所习中医之术，常化为惠泽亲友邻里的善行。在他身上，艺术、学问与为人浑然一体，恰如古训所云:“外师造化，中得心源。”

二零零九年，《景德镇陶瓷》杂志在陶瓷学院学者的《评各种陶瓷文人画开创的杰出代表》一文中，将黄香九与程门（浅绛彩）、王步（青花）等先贤并列，列为近代陶瓷文人画开创的杰出代表之一，尊为“水墨彩一派宗师”，并誉其探索为“国画与陶瓷融合之里程碑”。文中慨然赞曰：“陶瓷水墨彩黄香九，中国陶瓷水墨彩之开创者。其以独门秘制水墨彩料，在瓷板上重现宣纸水墨之神韵，堪称'中华一绝，瓷苑独步'。在其开创的水墨彩天地间，花鸟、人物、山水、走兽诸般意象，皆超凡脱俗，尽显大写意国画之磅礴气度，富有震撼心灵之艺术伟力。此绝无仅有之艺术新境，实为当代陶瓷文化发展之重要丰碑。” 此评既出，堪称对其陶瓷创新成就及艺术生涯的定鼎之论。

自画集出版后，父亲声名日重，求教拜访者日多。父亲皆谦和以待，即便对方是晚辈，亦中肯谦虚的道出自己的见解。

父亲创作时极度专注，喜独处，不计时日。面对素瓷或宣纸，时常凝思许久方肯落笔，时而一气呵成，时而画之再思，思之再画。有的作品即便完成，亦常放置一旁反复观摩，有时隔数日擦去重画或修改，有时竟放置数月，直至完全满意方可。一次，我儿方两三岁，将父亲一幅未烧制的半成品用手抹花，然后举着乌黑的小手，嘟囔道：“画的不好，画的不好。”父亲见状，气急交加，望着懵懂的孙儿，不知所已，哭笑连连，捶手顿足。半月后，他得意地邀我赏析新作：“此即当日被你儿抹去之作。我经再三思索，宝宝所言极是——旧作的确不佳，该抹。此乃天成之作，真天意也。”

父亲在店中用宣纸上作画亦是如此，时而画半即毁，从不在意身旁观者多少，身份何人，旁若无人。我曾不解抱怨：“看别人在台上作画皆都是一气呵成，风卷残云，极其潇洒。您却这般思而复画，画而复思，甚至当众撕毁画作，别人还认为你作拘谨，不善作画，你这会失去顾客，惹来非议，会有损名誉的。”父亲闻之正色道：“那是在表演，取悦观众，是在作秀！真正的创作，正在于这‘画中有思，思后仍画’的反复求索之中。”他继而耐心劝导：“若因顾客在场而故作潇洒，旁人实是不知，但你的艺术生命便将毁于一旦。不必在意旁人，不必执着交易，专心作画，好的作品才是你的名声。”

父亲惜画如命。曾有顾客嫌价太贵，思而复返，不料价格又涨，气之即走，虑之又返，价格再涨，一日三价，以至愠怒。父亲作品卖价极高，买家甚少，买者非富即贵。我们皆劝父亲，他却叹道：“非为钱财，实乃不舍。此画天然偶得，再画难求，其中价值，你等未知。”顾客亦劝:“黄老，作品对你而言，没有最好，只有更好！我是真心喜爱，价格依你，让于我吧。”每售一作，如同嫁女，难以割舍。

晚年，病重犹言:“病愈之后，定好生作画，惜在病之前，时日浪费太过。”

黄谷曰：

叹事无常，历史浩荡，个体微茫。然观先父一生，少即有志，青年失路，壮岁蹉跎，中年改制，其命运沉浮，无一不与家国世变同频共振。然其身处困厄，未尝一日废学弃笔，终将时代施加于身的磨砺，反转为艺术突破的基石。其文人画“陶瓷水墨彩”的开创，非仅技艺之变，乃饱学之士将胸中丘壑与文人风骨，借窑火淬炼而成之精神结晶。史笔如铁，公允确当。足以告慰其平生志业，亦为后世治陶瓷史者，存一信而可征之鉴。

而今，我时常独坐，凝神观望墙上那幅《秋韵》瓷板画。画中秋鸟，独立寒秋，红枫傲霜，羽翼粲然，登高独鸣。它的确不是一只凡鸟，如父所言:“它是一只隐寓的神雀。”它历经千般揉捏、万般描绘、烈火淬炼后，最终凤凰涅槃——昂首之间，承载着一个中国文人面对历史狂澜时全部的自信、从容，拼搏与不屈。父亲犹如此鸟涅槃重生，立于自创的“陶瓷水墨彩”这座高山之巅，以其独特的陶瓷文人画，一道清鸣，“画”破长空。

人生如梦，命运多弄。时代的风暴不可抗拒，让许多人沉沦，却也总有一些人，被梦想的无形力量牵引，逆风、迎难而上——风愈急，飞愈高……

今以《风筝》一诗，以寄托我无尽的追思：

风筝

素有凌云志，迎风上碧天。

起伏飘然过，追梦不计年。

漫览众山小，志在九霄巅。

星辰盘在手，谁道不神仙？

——己亥年秋，黄谷

翻开历史的长卷，景德镇陶瓷历经千年。正是代代有陶瓷革新者，以其探索与创造，前赴后继地接续着中国陶瓷文化的薪火，他们的存在犹如天空中一幅千年陶瓷文化的星图。

璀璨，而永恒。