九江文史 | 忆九江古陶瓷收藏界的三位师长

作者：徐卿编辑：冯晓晖

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物是人非念悠悠

——忆九江古陶瓷收藏界的三位师长

不知是否因三年疫情之故，这两年，我们九江古陶瓷收藏圈子里，接连失去了三位重要的师长。依时间序，先后是吴鸣天老师、罗群会长和辛济生会长。他们的悄然离去，让本就不喧嚣的九江收藏界，顿显凋零萧瑟。于我，更因失了随时请益的师友，只余一片心灵的空洞与绵长的伤痛。

二十年前，因工作与兴趣使然，我喜爱上了古陶瓷，从此它成为我生活中恒久的精神栖息地。由此，逐渐结识了市收藏协会的一些老师，上述三位交往尤深。从他们那里，我得以初窥古陶瓷门径，学到了不少知识，同时少走了弯路，真切印证了那句话：学习古陶瓷，关键在于进对圈子、跟对人。对此，我始终心怀感激。

吴鸣天老师：俯身镜中的“瓷痴”

吴鸣天老师身材高瘦，接近一米八，背微驼。他是六十年代初生人，但那时看上去已有五六十岁的光景，显得沧桑。他老家彭泽，在九江火车站工作，一口彭泽乡音点缀的普通话，偶尔还会夹杂几句不正宗的九江话，是个十分有趣的人。

我初识他，是在景德镇的早市上。那时我刚开始学，满心新奇，劲头十足，十一二月的天气，随协会秘书长秋水兄的车，凌晨三点多从九江出发。第一次赶早市，怀揣着奇妙的希冀，在手电与放大镜的“全副武装”下，于天色未亮时抵达市场。正当我在激动与糊涂中，随着人流用手电漫无目的地照看时，秋水兄拉了我一把，说：“来来来，看到个熟人。”就这样，我结识了这位圈内大名鼎鼎的吴鸣天老师。

吴老师看古陶瓷，有个标志性的习惯——必须用放大镜。但凡器物上手，目测之后，他总会兴致勃勃地举起放大镜，俯身贴近，细细端详，同时带着几分神秘与你探讨物件的年代、窑口与纹饰。若是遇见心仪之器，比如建盏天目，他的声调会瞬间提高八度，语速也变得急切。他自嘲地解释过，自己是学美术、画油画的底子，有“审美激动症”，一见美器，便难以自持，请我们务必理解。

吴鸣天老师还是九江个人举办洪州青瓷专题展览的第一人。那是在我们相识之前，未能现场参观，一直引为憾事。听他谈及，整个展览有一百多件展品，几乎涵盖了洪州窑的大部分品种，当时堪称江西收藏界的一件盛事。事实上，吴老师来自一个普通的双职工家庭，收入微薄，全凭省吃俭用，将所能及的财力与心力尽数投入古陶瓷之中。这份执着，真可谓“瓷痴”。

罗群会长：负重前行的守护者

若论年纪，罗群会长是六十年代中期生人，比吴老师还略小些许。两位皆于盛年辞世，令人痛惜不已。

罗会长是个固执中带着厚重责任感的人，有时，甚至被这份责任所累。他早年从商业部门下岗，凭借自身努力，经营的贸易小有成绩，本可过上自在安逸的生活。只因踏入收藏圈，人品端正又有些经济能力，经不住大家的信任与推举，便在业余时间挑起了市收藏协会会长的重担。

九江，历史文化底蕴厚重，码头、书院、宗教、茶市、米市、瓷市，遗存丰厚，有此情怀的市民也大有人在。然而，此类民间组织往往运转维艰。市收藏协会便是一个仅在官方挂名，其余全靠自治的松散团体。为此，罗会长与协会同仁想尽了办法：加强制度建设、引进外地经验、四处奔走呼吁……他里外操劳，心力交瘁，竟至青丝成雪，斑驳可见，人也急病了。朋友们都劝他知难而退，后来虽然转任支部书记，却可以说一直是带病坚持，直至最后。

我与罗会长曾是同住一个小区的邻居，更是谈得来的朋友。他见我在古陶瓷方面兴致渐浓，时常提醒：“我们中华文脉源远流长，各个历史时期留下的艺术品既美且多。以我们的能力，要牢牢记住——过手过眼即拥有。我们的爱好，应定位于对美的欣赏，而非占有。”这番理念让我受益匪浅。多年来，我的古陶瓷发烧友之路能走得轻松自在，既受到传统文化浸润，又无力所不及的负担，全赖他当初的点拨，使这一业余爱好得以良性、有序地延续。

辛济生会长：从容优雅的“专家”

辛济生会长前不久因病辞世，享年八十七岁，可算高寿。他退休后方踏入收藏天地，因其原是一家央企的领导，大家都习惯称他“辛总”。

辛总是北方人，文革前北京某大学的毕业生，是真正的知识分子，因工作缘故来到九江。他身材魁梧，花白的头发虽已稀疏，却总是打理得一丝不苟，常穿西装，操一口标准的、带北方音的普通话，气度俨然，一见便知是位修养深厚的文化人。他曾很开心地告诉我，在外地的古玩市场或博物馆，常有人把他当作北京来的文博专家，说完便哈哈大笑，还问我们：“像不像啊？”

我认识辛总时，他才七十出头，总幽默地标榜自己是“七零后”，并信心满满地说，要争取到“九零后”（指九十多岁）时，还和我们一起去逛博物馆。言犹在耳，恍如昨日。

辛总在明清青花瓷上造诣颇深，是其钟爱且拿手的领域。相识之初的几年，只要节假日得空，我必会提前约上他，一同前往南昌、景德镇、抚州等地，去市场“淘宝”，拜访朋友，增长见识，提高眼力。他一有机会，便会不厌其烦地为我们讲解。能入他法眼的，多是陶瓷史上的名品，或文人气韵浓郁的器物。例如，谈到晚明天启、崇祯朝的青花山水，他会从画面的布局构图，讲到山石、树木、房舍的具体画法，再解构人物的形态动作，引导我们从各个角度欣赏品评，如同听故事般津津有味。无论是康熙朝的人物故事图，还是后来的“珠山八友”，他都如数家珍，从容不迫，娓娓道来。前几年，因我工作繁忙，联系渐少，如今回想，满是遗憾。

收藏，是对器物的认知，是对文化的传承，更是对自身的修炼。近日，看到许多纪念文博泰斗耿宝昌先生的文章，心有所感，不由想起了这三位师友，同时希望借助文字抒发怀念之意。王国维词云：“人事改，空回首，佳期梦。”三位师长的离去，不仅带走了他们独有的学识与性情，也带走了一段收藏黄金时代的温度与氛围。然而，吴老师镜片后的专注、罗会长肩头的担当、辛总谈笑间的风雅，都已悄然融入我的生命，成为我观瓷、审美乃至处世的一部分。

“物是人非事事休，欲语泪先流。”但文化的传承，正在于这“念悠悠”的情愫之中。他们人虽已逝，然其精神风骨，仍通过那些他们倾心守护的器物、那些他们谆谆教诲的后学，在这人间烟火里，静静地绵延，生生不息。